《微凉的风》是一次何洁与灵魂间的对话

在听《微凉的风》这首歌之前，打开了何洁工作室发布的一段前导概念视频，看完视频后感触颇深。脑海里时刻浮现着何洁的一些问话：“你有试着靠近自己的梦想吗？”；“还记得小时候的自己吗？”；“你现在实现自己的梦想了吗？”……简单的几句问话，却戳进内心。

仔细回想一下最初的我们，定是简单、快乐、热情、朝气，而今渐渐长大后的我们在实现梦想的途中，一步步迷失了自己。就像新歌《微凉的风》里一句歌词说的那样：“我怎么说/ 没有人晓得/我们只是关起耳朵生活”。

在音乐路上摸爬滚打的何洁似乎一直很明白自己可以做什么？不可以做什么？真性情的流露中是她坚持自我的品性。即便是“超女”、“歌手”亦或者“辣妈”等头衔冠以一生，但若要找到像何洁这般十几年如一日，用深情去演绎歌曲，用生活去解析歌词，用嗓音去治愈歌迷的女歌手，已不多见。

 因此听这首《微凉的风》，不仅可以感受到何洁创作音乐时的态度，也可以感受到她想要表达的丰富情感。

如果说《亲爱的游戏》是唱给七宝、宝妹和自己的，《现在到永远》是对爱情的理解，《以爱回向》彰显了她对音乐和生活的态度，那么《微凉的风》则表明了她在寻找梦想的途中那颗坚定不移的初心。且作为即将发行的全新专辑中的第四首单曲，显然这首《微凉的风》更能显现出何洁独具一格的真性情。

这种真性情主要表现在对歌词的领悟和对旋律的拿捏上。

 大多数人提到何洁时，会想到很多有着鲜明个人风格的曲目，例如之前发布的《现在到永远》。这首歌从一定意义上而言是令人惊喜的，因为唱腔上有了明显的提升。从之前的“朴实”治愈系列飞跃到“空灵”疗伤系列，这一跨越证实了何洁的可塑性极强，且不会被条条框框束缚，突破自己的同时尽可能给听众展现最好的自己。

何洁的声线很丰富细腻，是那种让人听后逐渐放松的丰富，不那么“甜腻”，也不“造作”。尤其是到了《微凉的风》中，何洁在她“丰富”的声线里巧妙的加入了“轻柔”二字。说到“轻柔”，大多数人会想到“呢喃絮语”等美好词汇，恰恰是这种美好，从更大意义上展现了何洁寻找自我，回归自我的初衷。

当然这也要得益于创作才女金玟岐谱写的歌词。“用眼睛读着 笼罩现实的泡沫 一眨眼不小心被戳破”，单从字面上看，金玟岐的作词非常富有画面感，但是再深究你会发现，歌词就好似为何洁量身定做的。为什么这么说?我们来看下一句“就好像你 守护着谁 无声无息”。这些年何洁之所以坚持自己的音乐创作，一方面有“盒饭”们默默无闻的支持，另一方面有来自家人、朋友的陪伴。就如我前面所说，这首歌展现了何洁寻找自我，回归自我的初衷。而金玟岐的词不仅仅只是安慰了何洁本人，同时也从侧面敲醒每一个在成长路上迷失方向的人，都应该有重拾自我的信心。

另一方面金曲制作人荒井十一的加入，也让歌曲有了别致的韵律。

开篇的爵士鼓敲击出摇摆的节奏，随后的电吉他利用制音技巧配合鼓点的融入营造出一步一停顿的效果，这效果瞬间让听众的情绪荡漾开来。接着钢琴在主旋律的缝隙中渐隐渐弱的表达形式提前预热了歌曲的旋律走势。何洁一开嗓，配器突然变成了原声吉他的分解，钢琴、鼓、电吉他都不见了，跟着旋律让听众踏入了一个纯净的空间，细腻的人声部分在原声吉他的朴素陪衬中讲述了何洁微凉的心理感受。

步入中篇时，段落钢琴和爵士鼓开始逐渐入场，慢慢再烘托出一种不卑不亢的情绪氛围，体现出一个人静静的回忆的场景，这时的架子鼓和钢琴以及电吉他像是一个个有缘无分的过客，节奏上虽有摇摆不定，仔细听来仿佛带着那种匆匆而过的茫然般有种一个人在微凉的风中静静的拥抱自己的感觉。原声木吉他除了在开篇陪伴何洁入场之后，只在中段Solo了几个单音就又随风而去，更有一种有缘无分的感受伴着歌词留在听者心里。

荒井十一的制作不但丰富了何洁的声线里的温度，同时也将歌曲概念更深层次的表达了出来。所以这首歌不论从作词、编曲还是何洁本人的声线上都极其符合歌曲情感的走势。

听着歌，让我想起一句话“愿你被这世界温柔以待，即使生命总以刻薄荒芜相欺！”若要问这句话的含义，我想没有什么比听何洁的这首《微凉的风》更能详细阐明其深刻的意义了。

这是何洁与灵魂深处的自己的一段对话，也是何洁抚慰听众的一剂良药！

期待新专辑的问世。

撰稿：念安娜